六月，江海之城的暑气方才弥漫，西南营惠民巷的青砖黛瓦却将这份浮躁与喧嚣悄然隔绝在外。我们跟随徐毅先生步入梅庵琴社那方清幽的院落，仿佛踏入了时间的褶皱。

正屋的“梅庵”匾额下，仿佛一个多月前那场“四海琴心”雅集的余音尚在梁间回旋。当天，徐毅先生亲抚那张浸润了三代人光阴的宋琴“雲鐘”，为纪念古琴大家查阜西先生130周年诞辰而奏。此刻，堂屋间那些静置的古琴不言，却默默守护着这方民乐殿堂。这里，早已超越了一方雅集之所，而成为一座承载着梅庵琴派百年薪火的活态博物馆。

潜心承继，于无声处听惊雷

“我在家庭国乐氛围中听着琴声长大，伴着雅乐入眠度过了童年。”在寺街那幢历经数百年风雨的徐氏老宅里，徐毅回首话沧桑，依稀记得岁月的印痕。

他的琴缘肇始于血脉，根植于家学。祖父徐立孙引桐操缦的身影、父亲徐霖在夜深人静时弹奏的琴声，那五音错纵、抑扬起伏的古雅曲调，如春风化雨，无声地滋润了他的心灵。

然而，在徐毅成长的漫长日子里，古琴作为“四旧”遭到尘封。1974年，或许是血脉里的基因被唤醒，徐毅决心重拾家传的古琴艺术。

所幸，祖母的殷切期盼与师叔汪锡恒的慨然相助，为他叩开了习琴的大门。然而，翻遍了家里的旧藏，却凑不齐完整七弦的古琴。父亲“音乐出于心和手，不在于琴”的训示，让他明白了技艺的真谛。此后，在父亲与师叔陈心园的悉心指点下，徐毅走进了梅庵那古朴的音乐世界。那张宋琴“雲鐘”，便是在这日复一日的磨砺中，成为他心手相应的知己，也成为梅庵琴学血脉流传的无言见证。这个漫长求索之路，徐毅已经走了五十余载。

当历史的车轮驶入21世纪，时代的黄钟大吕为徐毅和他所坚守的艺术带来了前所未有的曙光。2008年北京奥运会开幕式，一曲《太古遗音》让全世界的目光聚焦于这七弦之乐；2008年，梅庵琴派随古琴艺术一同与全国其他几大流派列入人类非遗名录，并于2010年又共同获得联合国教科文组织颁发的世界人类口头非物质文化遗产证书。这无疑是对徐毅这样数十年如一日的“守艺人”最洪亮的回应。

“近两年来，各方面对梅庵派古琴艺术非常重视，我们也有更多机会走出南通。”6月正逢“非遗月”，徐毅应邀参加了国内一系列古琴交流活动。杭州运河大剧院、苏州湾大剧院的聚光灯下，“家学·琴传”古琴世家音乐会十年庆典连续上演。当广陵、九嶷、梅庵等七大流派、八大世家的传人齐聚一堂，这不仅是一场古琴盛典音乐会，更是一次跨越百年的文化寻根与精神对话。

那一刻，徐毅不仅是徐立孙的嫡孙，更是代表着百年梅庵琴派，与各路琴家交流对话的一代传人。