□展颜

自学油画后，我燃起对绘画类书籍的阅读兴趣。在大多数人的认知里，陈列在美术馆中的画作，似乎只能满足“到此一看”的打卡心理，却难以让普通爱好者触及其中的精妙。而顾爷的《小顾聊绘画·壹》打破了这种常规，他以脱口秀的形式，以幽默诙谐的语言，打开了通往西方艺术世界的大门，让艺术变得触手可及。

顾爷，本名顾孟劼，他并非科班出身的艺术学者，而是一个热忱而纯粹的艺术爱好者。在他的笔下，艺术家不再是高高在上、遥不可及的传奇，而是有着普通人的喜怒哀乐、爱恨情仇。

开篇登场的是艺术史上的传奇人物——卡拉瓦乔。卡拉瓦乔是文艺复兴时期向巴洛克时期转变的承上启下的人物。顾爷用生动的笔触描绘出卡拉瓦乔充满坎坷与不羁的一生。卡拉瓦乔既是神一般的画家，他笔下的作品往往能精准捕捉到最具戏剧性的瞬间，譬如《纸牌作弊高手》，画中少年沉稳的表情下藏着作弊的小动作，让人不禁猜测下一秒他的命运走向；但同时卡拉瓦乔又是一个危险的狂徒，其杀人逃亡的经历让他的人生充满了跌宕起伏。此外，书中提到卡拉瓦乔很多作品中都有一块红布，有人说这块红布使画面更为生动，有人说这只不过是画室装饰，而顾爷却别具一格地认为，这块红布就像是卡拉瓦乔独特的签名，让人一眼便能认出这是他的作品。如此新奇的解读让我对卡拉瓦乔的画作有了更深的印象。

“光影大师”伦勃朗同样令人印象深刻。伦勃朗的肖像画以精美的细节和独创的光影效果称霸画坛。从光影到人物形态，其笔下的每一幅画都充满了故事性。通过顾爷的解读，我们了解到伦勃朗代表作《夜巡》背后的创作背景和艺术价值。伦勃朗能将光影运用得出神入化，这种技巧后来被大量应用于现代摄影技术中，伦勃朗就像是一个将肖像画这门养家糊口的手艺变成流芳百世杰作的牛人。

印象派创始人莫奈，在顾爷的讲述中也焕发出别样的魅力。莫奈以《睡莲》闻名于世，他对光与色彩的独特感悟和表现，开创了欧洲艺术史上一个全新的时代。顾爷把莫奈那个年代的印象派比作武林中的“魔教”，形象地描绘出印象派在当时艺术界的独特地位和众多高手辈出的景象。人们发现莫奈爱画水、雾、蒸汽，顾爷却独具慧眼地指出，莫奈真正热爱描绘的其实是光，他笔下的一切元素都只是为了表现光而存在的。此外，书中还提及莫奈作画时的一种独特方式，即一次性架好几块画布同时作画，仿佛一台“人肉照相机”，能够将景色的即时变化淋漓尽致地展现出来，从他的连作《伦敦议会大楼》中便可见一斑。这些有趣的细节，让我们对莫奈的创作过程有了更直观的感受。

还有“疯子”凡·高，他的人生充满了悲剧色彩，却又在艺术上绽放出了最为绚烂的光芒。凡·高的画给人一种强烈的震撼，厚重的笔触、大胆的色彩搭配，都彰显出他对艺术的狂热追求。凡·高生命中有三个重要的人：一直接济他的弟弟提奥，唯一欣赏他的保罗·高更，以及让他的作品发扬光大的弟妹乔安娜·凡·高。顾爷通过对凡·高人生经历和艺术创作的描述，让我们深刻体会到这位艺术大师在孤独与苦难中坚守艺术理想的精神。

读顾爷的书是一段轻松而愉快的文字旅游，顾爷的语言充满了现代感和满满的生活气息，巧妙运用流行词汇和网络用语，将原本高深的艺术知识以一种通俗易懂、妙趣横生的方式呈现给读者。他把艺术家的故事与现实生活紧密相连，让读者在阅读的过程中，仿佛是在和一位老朋友闲聊艺术八卦。他把莫奈比作“打遍天下无敌手的武林高手”，这些生动形象的表述，不仅增加了阅读的趣味性，更让读者能够快速地记住这些艺术家的特点。

当然，《小顾聊绘画·壹》也并非十全十美。对于有一定艺术修养的读者来说，书中的解读可能略显浅显，缺乏深入的学术分析和艺术理论探讨，章节篇幅较短，往往点到为止，使得整本书在深度和广度上稍显不足。但瑕不掩瑜，对于广大艺术小白而言，这本书无疑是一本绝佳的艺术入门读物，它成功地激发了读者对西方艺术的兴趣，为他们开启了一扇窥探艺术世界的窗户。

读完这本充满趣味的艺术科普书籍，我们不仅能够了解到9位伟大艺术家的生平故事和艺术成就，还得以明白艺术并非高不可攀，它可以很亲民、很有人情味。无论你是对艺术一无所知的小白，还是对艺术有一定兴趣的爱好者，我相信都能从这本书中收获快乐和知识，开启属于自己的艺术之旅。

目前，《小顾聊绘画》已经出版到第三册，此外顾爷还出版了一系列的绘画书籍。我打算一本一本都去读一下，希望自己能够理论结合实践，在油画道路上走得远一些。