9月25日下午，到个簃艺术馆欣赏《邵宽宽绘画习作展》。

24幅习作，或山水，或花卉，或虫蔬，或博古，多为写意画，元气淋漓，清韵流淌。仅有的一幅工笔牡丹，背景渲染也营造出萧寒，既衬托出前景花卉的冷艳，又构筑冷月无声的意境。满壁画作，初见功力，有一些已经颇为老成，如果不是小画家的题款字迹暴露了年龄，你一定不会相信这些佳作出自一位初中女生之手。

画作中山水占了大半，洋溢出浓郁的中国风。溪流、飞瀑，小桥、茅舍，烟云、丛树，孤舟、远山……无不氤氲着江南秀水的风韵、南宗文人山水的清气。名师出高徒，在画家余曾善的熏染下，邵宽宽的画作传承着优秀的文化传统。题材、用笔、意趣，都在讲述超然冲淡的中华文化品性。

开篇的《临梅清笔意》，作于去年秋，当是较近的作品了。右侧威岩之下，树丛间疏篱圈出一片小小庭院，前后临水，仿佛有潺潺溪流之声传来。左侧下方，一段小桥勾连两岸，使那敞开的庭院门扉显得自然而又神秘。对岸河石数枚，居于水口，曲水通幽似乎由此而始。远处，几柱青山影影绰绰。整个画面，用笔敷色，尽显古意，清新隽永，颇似梅清，几可乱真。

第二幅山水尺幅稍大，水墨淋漓，颇得乃师真传，有大家气象。构图自不必说，远近和谐。近处，巨石岩树，山居水阁。远处，山峰林立，云气缭绕。中景，一道山梁自丛树中斜入远方山里。山之侧，一道溪流自远处逶迤而来，留白处是浩荡的溪水，淙淙若有声。溪上，寥寥几道深色墨笔勾出小桥一座，真有峰回路转之妙。想来余老师见此作品是极其欣慰的，落款洋洋洒洒四行，节选王安石《游褒禅山记》中的文字加以勉励，其文曰“夫夷以近，则游者众；险以远，则至者少。而世之奇伟、瑰怪，非常之观，常在于险远，而人之所罕至矣”，文抄至此，不再继续，实则意思已到。这后面的文字，乃是：“故非有志者不能至也。有志矣，不随以止也，然力不足者，亦不能至也。有志与力，而又不随以怠，至于幽暗昏惑而无物以相之，亦不能至也。然力足以至焉，于人为可讥，而在己为有悔；尽吾志也而不能至者，可以无悔矣，其孰能讥之乎？”在宽宽学画初有成效之时，老师录此语勉勖，我想以宽宽之冰雪聪明，当能领会为学之事“志、力、勤”的辩证关系和老师的殷切期盼之心。

西墙壁上的一幅雪景山水也堪称精品。这幅画，既有用笔的潇洒奔放，又有点染的苦心经营。山石、山峰、岩间高树，寥寥数笔，气势开张。而墨色晕染、雪花点厾，营造出的荒寒氛围，别有意味，使人有走入其中、身历其境的向往。旁边那幅《春烟庭院听鸟鸣》，十分大气。乍看，巨石的赭色与芭蕉的青绿交相辉映，那蕉丛中又仿佛弥漫着云气，两只飞鸟更是平添了几多生趣与活力。溪头的茅舍，露出一扇明亮的白窗，不知其中可有夏梦昼长？

宽宽己亥冬月所临沈石田的《碧梧清暑图》也是我喜欢的作品之一。虽是临习，却也有作者的创造在其中，无论是画面的人物省却，还是院落整体氛围的营造，抑或是两株梧桐的经营位置、勾皴点染，都可见小画家的审美趣味。我尤喜那梧桐树叶的挥洒点染，真是率真而自由，那朴拙的灵气是许多大画家求之而不得的。我想，也只有孩子，才能写出这样的天真烂漫。沈周的这幅作品，历代多有人临摹，如果把这些作品搁在一起，宽宽的这幅作品也一定是极出众的那一幅。

那博古题材的几幅作品，那瓶瓶罐罐的勾线，有如屋漏痕，行笔的徐徐、顿挫，都是无意而为之的天成之笔，不做作，不迟滞，不犹疑，充满了那些美术院校里走出来的学生所不具备或者是被消磨掉的灵气。《东风送春归》的花盆如此，《不识画香与书香》中的花瓶亦如此，穷款“宽”“宽宽”画幅里的茶炉、茶壶也是如此。难怪余师在其中一幅画的题跋中赞叹道：邵宽宽画颇似八大。这是肯定，也是激励。八大山人的笔情墨趣、深厚意旨，大家通过他的作品已经领受颇深了。如今，赏玩宽宽的习作，文化意趣，存乎其中。那悠远绵长的中华文脉、大美艺境，代代相传，令人欣喜。

欣喜之源何在？在于宽宽敬慕传统文化之心和感受美、创造美之意，在于其父母家人科学家教之行，在于画家余曾善循循善诱教化之功，在于地方艺术文化场馆奖掖提携之举……宽宽是幸福的！我作打油诗一首，祝福宽宽：八年学画初长成，假以时日境更深。他年若是再展陈，城市之光又一新。

也期待有更多的家庭科学施教，更多的孩子幸遇良师，成长为最好的自己！