□孙剑
为赶一场新民谣演出,我早早吃了晚饭,怕到时没有座位。
文友思林前日发信息来说,每一次吟唱,都是重生。本土原创乐队演出,她主持,一定来捧场哟。
对于小城的这个乐队名气我早有所耳闻,只是一直没有交集。其实我更偏爱一些古风雅集,比如古琴、古筝等沙龙,小坐则恰到好处。对于一些流行音乐,想起那些摇滚,吉他、贝斯、爵士鼓……脑子里会不自觉地“嗡嗡嗡”,还会联想到夜间飙车的小年轻们、酒吧热血沸腾的演唱。进入一定年龄后,狂热躁动已不是我的事。
据说音乐会放在古色古香的公园道举办,那里的徽派建筑我喜爱。一场新民谣在那里举办,仿佛光阴陈酿。
以《卡尔加里路》《贝加尔湖畔》出场时,却颠覆了我最初杜撰的联想。随着吉他轻拨、夜色聚拢,仿佛栀子花的清香徐来,仿佛有湖畔的清澈和神秘,仿佛往事随云走……原以为那种甩头、摇摆的夸张,一点也没有。两把吉他、一把贝斯、一组鼓扛起了一个夜晚。如微澜、如凉风,鼓点也是那样温柔,仿佛漫不经心,却让低音震颤在了心坎,让你沉入往事的回忆,是轻盈的怀旧风,是坐在绿草坪上的青春记忆……
乐队主创徐老师年近五十了,在摇滚最风靡的年代,他爱上了民谣吉他。他一路走来,曲子里写满了艺术求索和青春记忆。他关注小城的变化和人们的生活,音乐会曲目除了几首翻唱外,其他都是原创。宣传海报上写着那是一场“不插电”的音乐会,所谓“不插电”的解释是指不使用电声乐器,不经过电子设备的修饰加工,用本真的声部和乐器来保持音乐的纯朴性。
徐老师用一把吉他团结了同频的朋友。在演出的中场环节,主持人还邀请了写词的作者创作谈,他们都是小城的文艺青年,写词的凯哥每天喜欢在微信圈发一些小诗,英雄识英雄,《小城,你早》就这样被徐老师发现了,曲子还上了好几个公众号,在一些大大小小的音乐会上出镜。《陈德邻的一封家书》写的是在疫情期间,德邻老师忙于基层工作,虽家在不远的南京,却一年多没回去,她把对家人的想念写成了词,然后被徐老师谱成了曲,成了他们声情并茂的弹唱。
有一个夜晚,和友人春风途经长江路,春风忆起数年前跟徐老师学吉他的场景,他说再次经过这里,仿佛经过青春,那样的夜晚,是音乐催生的浪漫。
温柔的晚风,吹过城市的烟火。一场新民谣,清凉而入心,其实正是他们用心给予的。
