◎俞百圣

水彩画乃舶来品。很长时期，中国水彩画一直屈居于小宗画种。近20年，中国水彩画发展迅猛，研习者众。师铁岭先生是笔者的大学老师，长期从事水彩画研创，功力深湛，别创新格。寻常水彩画予人淡而薄、轻而巧，朦朦胧胧、亦真亦幻的印象。老师则不同，他的水彩画重而拙、浓而郁，充溢诗情画意，极具个人特色。天地交泰、花木扶疏，浓荫蔽日、莽莽苍苍是老师近期水彩画的风格特征。赏画最快乐。近距离地饱览老师的水彩画作品，如饮佳茗，舌本留香。

《港口远眺》，盈尺画幅，天地博大。此图构图绝佳。左侧，港口建筑错落有致。右侧，水平线之上，白云飘飘，红旗猎猎。慧心独具者，乃右侧之“金三角”，系水平线与近岸挤出的一湾海水。如此布局，天、地、水形成强烈的节奏与对比。别样的是，近景仿佛处于逆光之中，黢黑而深邃，港口气息，扑人眉宇。画虽小，却精致，宛若小幅版画，令人叹绝。

《公交站速写》，此图上实下虚，布局看似寻常，一树顶天，则是神来之笔。如此，打破平直之树冠，蓝天被分成左右两块，与公交站台前的横向道路形成上下呼应关系。此图出枝之老辣，点景人物之生动，非斫轮老手不能至。

《松阳小巷》，开门见山，残垣对峙。小巷，蜿蜒而入。斑驳的两幢古建筑，左右相拥，负阴而抱阳。右上方三角形是“天眼”，乃此图命门之所在。右侧建筑之紫灰色与前方断壁之黄灰色成补色对比，拉开了空间距离。光感强烈，张力十足，乃深谙色彩关系之艺术处理。

水彩风景是老师的重头戏，佳作不胜枚举。水彩静物、水彩头像则大多是老师的课徒示范写生。在个展现场，我等惊讶地发现，老师的静物写生早已超越学院一板一眼的写生模式，画面布局妥帖，物物相扣，色色相呼，蕴藉而祥和，一种“高贵之单纯与静穆之伟大”，徐徐呈现于老师笔下，5年制老南师之功力，展露无遗。

师铁岭老师退休多年，却起早贪黑，挥毫染翰。人或疑惑，何苦来哉？丰子恺先生的“人生三重境界”说，可为老师之勤勉作一注脚。盖老师为艺，有老骥志，具使命心。老人家，脚力健，状态佳，生命力旺盛，正由“精神生活”向“灵魂生活”突飞猛进。

“我搞水彩画的同时，也画了许多传统山水画，把水墨元素、笔墨精神融入水彩画，是我多年的梦想。”面对记者采访，老师如是说。老师的话坐实了笔者的认识：画，始于技，成于境界。沉迷技法，乏于人文者，可以休矣。老师的画之所以耐人寻味，传统文化悄无声息地植入，是其中关键。

作为老师，最好的品质是循循善诱；作为画家，最拿手的绝活是腕下功夫。早在南师求学时期，老师即从事版画创作。黑白版画的集中与概括，潜在地影响着老师水彩画的布局与挥写。铁骨铮心老园丁，去留无意岭上云。教师的品质、画家的禀性已根深蒂固地左右老师的艺术人生。我们欣喜地看到，耄耋之年的老师清癯矍铄、风度翩翩，手拄拐杖，俨然神仙。创造力源于好身体，健康快乐的老师一定能给我们带来更多的惊喜。