□梁天明

走台、上妆、候场……演员们再一次把自己糅进角色，一群对话剧艺术倾注全部热情的青年艺术家，向观众奉献了一场《美好的店》。这是通州歌舞团精心打造的小剧场话剧，该剧是南通市“五个一工程”重点扶持项目，由黎化编剧，葛豪导演，杨洁担任艺术指导，从文本到舞台呈现，都有一些可圈可点之处。

剧场是城市的文化窗口。小剧场话剧，观众与演员近在咫尺，能更清楚地看见演员的表情，感受到情绪，这是小剧场话剧独特的魅力。

小剧场话剧《美好的店》以精彩的剧本、巧妙的导演、出色的表演、精美的舞台设计和深刻的主题内涵，为观众带来了一场难忘的艺术盛宴。它讲述了上世纪八十年代中期，江海大地运盐河边，高考失利的城里姑娘张美好在渡船码头边上开了一间农村小店，取名“美好代销店”。随着时代的变迁，小店也不停地转换“身份”，见证了在计划经济向市场经济的转变过程中，生活在这片土地上的江海儿女在观念、情感、生存上的矛盾、冲突和挑战。着重突出了从这片土地走出去的年轻大学生们，毕业后又返乡创业振兴乡村的责任与担当。他们的人生轨迹从侧面映射出江海大地在改革开放洪流中的变迁和发展。

观照当下，让观众在笑声与泪水中，视外观己，感受希望力量，懂得改革开放的历史价值和现实意义。在这个偏僻的乡村，首先感受到经济大潮的张美好，与第一批走出去到深圳经济大潮中拼搏的胡秀云等人，她们直面生活的目光中，不断地流淌着人物彼此关切的温馨暖流，是现实给了她们闯入社会的勇气和力量。剧中她们的命运展现着对改变生活的无限渴望。戏剧只有对人的命运，特别是陷入逆境、困境的人物给予最充分、体贴的人文关怀，才能显示现实主义戏剧独有的强大魅力。

纪伯伦在《先知》里说：“用回忆拥抱过去，用希望拥抱未来。”饱受计划经济的磨难，市场经济才是强壮的种子，它一定会生根发芽，根深叶茂。我们并不是在独自奋斗，只要你用心，就会发现身边总有人在默默爱你、支持你。张美好经过奋斗，从“美好代销店”到“美好家纺专卖店”，再到“美好大酒店”；胡秀云身无分文经过拼搏，从创业到创办家纺城，拥有自主品牌。她们尝到改革开放的甜头，市场经济的力量就在她们身边。拥抱生活、拥抱自己，在这个变革的时代，我们何尝不是一个最幸福的人？在演员的近距离表演中，观众能够沉浸剧场“体验”，不仅由于舞台上的角色占有血肉之躯，更是因为观众似乎看到了真实社会和人物角色内心生活的流转。

小情感与大情怀

《美好的店》导演葛豪说：“白居易有一句诗：天意君须会，人间要好诗！在这个伟大时代，我们要有信仰、有情怀，努力创作出更多更好的话剧作品。”看一场体现改革开放和社会真情的小剧场话剧，你会在热泪盈眶中真切感受到演员们表演的生命力。

小剧场话剧表现的人物情感，不仅仅是一部话剧，更是一次袒露心灵的旅程，一次探入精神深处大情怀的旅程。《美好的店》在创作和演绎的过程中，其实也表现了时代的大情怀，从几个江海儿女的观念、情感和生存状态在改革开放的生活中一步步成熟坚强，破茧重生。这样的人物情感，让观众能够直面社会的热点，深挖社会的痛点，真正用文艺去温暖人心，激励世界，回馈社会，它体现了戏剧人的人文关怀和社会责任感。

剧中表现的短短十多年普通人的生活，是一个微妙的跨度。跟一生相比，它似乎短了点，可它的长度又足以覆盖一个人最可宝贵的青春年华。这期间的爱与恨、苦与甜，是生命中不能承受的轻。《美好的店》中的平凡故事，不仅承载着中国改革开放的步履不停，也倾诉着每一个中国人生命中无比重要的如歌过往。

《美好的店》作为现实主义话剧，温馨现实主义是它的基调。以当下的社会现象为素材，致力于展现小人物在这个时代现实里的境遇。改革开放的大潮在某种程度上重新定义了人的身份属性，但其实，历经沧桑后人们回过头看，在悠悠岁月中，小人物身上升腾出的生命光芒正是这个社会最闪亮的。舞台上那环绕着“美好的店”叙述的故事，可谓是形神兼备，一方面隐喻着改革之路向远方延伸，另一方面也揭示着在时代交汇处照见的全部人生状态。

小人物与大时代

大剧场的话剧，常常聚焦于大事件、大人物、大主题，热衷于时代主旋律的宏大叙事。由于观察视角和表达方式的差异，小剧场给观众呈现出来的感受和体验，往往表现的是小人物、小题材。小剧场话剧以其灵活自由的特征而领风气之先。

上世纪80年代中期至千禧年，是中国改革开放最潮涌澎湃的年代。这期间中国经历的香港、澳门回归，亚洲金融风暴等大事，全剧围绕张美好的“小店”变革、发展，以及日新月异的生活，以小人物的视角真实质朴地展现时代大浪的变化，反映时代变迁、社会发展，让不同年龄段观众在观剧中感受伟大祖国的变迁。

虽然时代在大变革，剧中的刘雨如却跟不上时代，她永远以村主任的身份表现自己的革命理想，唱着革命的高调；王大旗作为第一批大款沉浸在纸醉金迷的生活中……而他们的下一代，在改革开放中，思想活跃，眼界开阔。胡秀云的儿子胡宏伟成为新一代企业家；刘雨如的女儿刘飞飞背离了母亲的陈旧思想，是一个前卫开放的女性；王大旗的儿子则是一个拥有改革思维的青年才俊……一群小人物汇集了那个时代青年人身上的全部特质，他们善良、仗义、鲁莽、执拗，对这个新生的世界充满好奇。他们敢爱敢恨，对生活永远怀抱着一种义无反顾的慷慨。对于年轻人来说，一切都是全新未知的挑战。或许那时的他们还不清楚，自己肩上不仅背负着个体家庭与前途，也背负着国家的发展与未来。

《美好的店》精妙地遵循戏剧的三一律原则，即“时间、地点、行动的一致”，不仅深化了剧作的艺术表现力，还极大地发挥了小剧场话剧沉浸式体验的优势。一幕讲述一个不同的故事，不同的故事引出不同的人物，不同的人物展示“美好的店”不同的侧面，于是集中变成了多元，聚焦变成了散点，紧凑变成了松弛。我们也仿佛身在“美好的店”里，置身在小人物的生活流中，我们就是故事。剧中的影像使用，不仅是年代的转换，也让观众感受到小剧场戏剧的时代风格。创作团队将特有的敏锐洞察力和丰富情感融入叙事之中，注重人物内心世界的深入挖掘，主题是集中的，人物是聚焦的，叙事是紧凑的。

戏剧是社会人生的缩影。从小人物的日常生活情境中到对时代、社会、婚姻、生活严肃的探讨，从个体情绪缓慢流泻出对社会的深度探寻，从乡村生活到时光烙印下的乡愁记忆，以小见大，让戏里戏外皆有温度、深度与厚度。它无疑是年轻的、当下的、接地气的，给观众带来满满的正能量。