□梁天明

色彩斑斓的背景，‌一位穿着传统服饰的古代女性形象栩栩如生‌，浓厚的中国传统文化韵味扑面而来，黄强教授专著《极简中国内衣史》（华文出版社2025年6月版）的封面设计给人留下极深印象。这是一部聚焦于中国内衣发展历程的著作，以“极简”为名，却以宏大的文化视角和细腻的考据笔触，为中国内衣史研究开辟了一条兼具学术深度与大众趣味的路径，勾勒出内衣从古至今的演变轨迹，读者在阅读中领略到服饰背后深刻的社会、文化和审美变迁。

一、以衣为线，串联华夏千年

华夏复兴，始于衣冠。中国的内衣有几千年的历史，每个时期的内衣相差不大，名称却各有不同。本书梳理了从上古、先秦到近现代中国内衣的发展历程。最初内衣的简单蔽膝，到秦汉时期的“心衣”，再到唐代大胆开放的“袔子”，宋代婉约含蓄的“抹胸”，明清精致多样的“肚兜”，直至近现代受西方影响的文胸，每一次内衣形制的变革，都贴合着时代的脉搏。

作为“中国内衣史研究第一人”，黄强早年将服饰学引入《金瓶梅》研究的创新实践，使其在跨学科方法论上独具慧眼。而本书正延续了这一特色，融合历史学、人类学、符号学等多重视角，以衣为线，串联历史文化脉络，关注内衣背后的文化隐喻。内衣作为“最贴近身体的衣物”，始终是文化角逐的场域。本书敏锐捕捉到这一特质，揭示了中华文明发展中身体、性别与社会关系的深刻互动。

书中对唐代“袔子”的案例解读尤为精彩。从中国历史变革、文化融合的角度分析其特性，又从社会生活安逸层面关联盛唐女性的体形美、体态美、风情美。据说“袔子”系杨贵妃所创，后宫女子见之皆效仿，遍及民间。书中透过《簪花仕女图》揭示出盛唐生活安逸，社会安定，女性以“薄透见肌肤”展示心情舒畅，追求服饰的形式之美。

黄强对内衣美学的阐释，兼具工艺史深度与艺术哲学高度。从汉代平织绢的素雅到唐代织成锦的华贵，从宋代抹胸的土布质朴到明清肚兜的苏绣繁复，材质与工艺的演进始终与时代审美共振。

透过内衣史，我们还能一窥不同时代女性的社会地位与角色转变。在封建礼教森严的古代社会，内衣的设计在一定程度上受到礼教束缚。民国时期，“小马甲”的出现标志着女性自我意识的觉醒，不再完全受传统服饰观念的禁锢。民国时期的内衣是对女性身体的解放，更是对女性人性、人格的尊重，体现了人人平等的人权思想。这背后反映出女性开始走出家庭，参与社会活动，追求独立与平等的时代趋势，当身体成为战场，内衣便成了最前线的战旗。正如本书所揭示的，内衣的每一次微小解放，都是女性身体走向自由的重要一步。

内衣不仅是遮体保暖之物，更是美学的嬗变与映照。在不同历史时期，内衣的材质、色彩、纹饰等都蕴含着丰富的美学内涵。汉代“心衣”常用平织绢为面料，上绣以“爱情”为主题的花纹图案，反映出当时人们对情感生活的重视与追求；宋代抹胸材质多样，平常人家用棉，贵族用丝织品并绣花卉，体现了当时的阶层差异以及宋人精致的生活情趣。

二、文化映照，增强阅读体验

本书在写作方式上也别具一格，配有大量珍贵的历史图片和实物照片。读者在阅读时，通过直观的图片和文化映照，更清晰地了解不同时期内衣的文化特点。

作者以通俗易懂的笔触将晦涩的历史知识转化为大众喜欢的有趣内容。在叙述历史时，穿插大量生动的故事，如古代宫廷妃嫔们对内衣的特殊定制到近代上海滩舞女如何选择内衣搭配舞裙；盛唐成就了曲线气象到敦煌壁画中飞天飘带的交织；还有《诗经》中对内衣的生动描写到服饰学角度看《红楼梦》的服饰美学巅峰……仿佛读者穿越时空，在阅读中置身于不同时代的内衣文化场景，自由精神与身体美学共舞齐飞。

书中大量图片的运用，从战国帛画到南北朝仕女图，从明代版画到民国老照片，从故宫藏画到上海滩月份牌，作者“以图证史”的方法，破解了历代史料对内衣记载的匮乏。语言风格上，作者擅用文学化语言提升读者的阅读体验。作为服饰史研究专著，作者突破传统服饰史以朝代更迭为脉络的线性叙事，转而采用“功能—审美—文化”分析框架。例如在解析宋代抹胸时，既考证其实用功能，又分析理学思想对服饰的影响，更通过《清明上河图》中女性着装细节，还原市井阶层对内衣的改良实践。这种多视角多维度的考察，使静态的服饰史研究焕发出动态的生命力。

在阅读中，我们不仅能欣赏到内衣的独特艺术美感，更能深刻感受到时代社会观念、审美取向的脉搏跳动，以及女性在历史长河中自我意识的觉醒与成长。它不仅是一部内衣演变史，更是一部文化发展史与文明交融史。

当我们在当代内衣店的货架前徘徊时，或许会想起：那些看似微不足道的内衣，曾承载过多少文明的重量，又将继续书写怎样的未来？

合上书页，云裳之梦的余温仍在指尖流转……